上海师范大学和中央民族大学哪个音乐表演（管乐）专业好（音乐表演（管乐）专业中央民大和上海师大谁更牛 ）

培养目标：本专业培养具备音乐表演（演唱、演奏）等方面的知识和能力，能在专业文艺表演 团体、文化馆站、中小学从事音乐表演、教学的应用型人才，并为本专业的进一步深造打下基础。

培养要求：本专业学生按声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥等不同专业方 向，主要学习与音乐表演相关的基本理论和基本知识，接受音乐表演专业方向方面的基本训练， 掌握其相应专业方向所规定的在音乐表演方面的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．掌握音乐表演学科以及音乐学、作曲技术的基本理论和基本知识；

2．掌握一门及以上的音乐演奏或演唱技术；

3．具有独立研习、分析音乐作品，并在表演中进行二度创作的基本能力；

4．熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

5．了解相关音乐表演的理论前沿、发展动态以及行业需求；

6．具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

主干学科：音乐与舞蹈学。

核心课程：按不同专业方向，分别为声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥，以及 重唱、合唱或重奏、合奏；钢琴、乐理、视唱练耳；中西音乐史、中国传统音乐理论、论文写作、和声、 复调、曲式。

主要实践性教学环节：在校并到相关文艺团体和社会参加音乐表演实践以及田野采风等。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

培养目标：本专业培养具备音乐表演（演唱、演奏）等方面的知识和能力，能在专业文艺表演 团体、文化馆站、中小学从事音乐表演、教学的应用型人才，并为本专业的进一步深造打下基础。

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毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．掌握音乐表演学科以及音乐学、作曲技术的基本理论和基本知识；

2．掌握一门及以上的音乐演奏或演唱技术；

3．具有独立研习、分析音乐作品，并在表演中进行二度创作的基本能力；

4．熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

5．了解相关音乐表演的理论前沿、发展动态以及行业需求；

6．具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

主干学科：音乐与舞蹈学。

核心课程：按不同专业方向，分别为声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥，以及 重唱、合唱或重奏、合奏；钢琴、乐理、视唱练耳；中西音乐史、中国传统音乐理论、论文写作、和声、 复调、曲式。

主要实践性教学环节：在校并到相关文艺团体和社会参加音乐表演实践以及田野采风等。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

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培养要求：本专业学生按声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥等不同专业方 向，主要学习与音乐表演相关的基本理论和基本知识，接受音乐表演专业方向方面的基本训练， 掌握其相应专业方向所规定的在音乐表演方面的基本能力。

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1．掌握音乐表演学科以及音乐学、作曲技术的基本理论和基本知识；

2．掌握一门及以上的音乐演奏或演唱技术；

3．具有独立研习、分析音乐作品，并在表演中进行二度创作的基本能力；

4．熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

5．了解相关音乐表演的理论前沿、发展动态以及行业需求；

6．具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

主干学科：音乐与舞蹈学。

核心课程：按不同专业方向，分别为声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥，以及 重唱、合唱或重奏、合奏；钢琴、乐理、视唱练耳；中西音乐史、中国传统音乐理论、论文写作、和声、 复调、曲式。

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修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

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3．具有独立研习、分析音乐作品，并在表演中进行二度创作的基本能力；

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主干学科：音乐与舞蹈学。

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修业年限：四年。

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主干学科：音乐与舞蹈学。

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修业年限：四年。

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主干学科：音乐与舞蹈学。

核心课程：按不同专业方向，分别为声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥，以及 重唱、合唱或重奏、合奏；钢琴、乐理、视唱练耳；中西音乐史、中国传统音乐理论、论文写作、和声、 复调、曲式。

主要实践性教学环节：在校并到相关文艺团体和社会参加音乐表演实践以及田野采风等。

修业年限：四年。

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培养要求：本专业学生按声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥等不同专业方 向，主要学习与音乐表演相关的基本理论和基本知识，接受音乐表演专业方向方面的基本训练， 掌握其相应专业方向所规定的在音乐表演方面的基本能力。

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5．了解相关音乐表演的理论前沿、发展动态以及行业需求；

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主干学科：音乐与舞蹈学。

核心课程：按不同专业方向，分别为声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥，以及 重唱、合唱或重奏、合奏；钢琴、乐理、视唱练耳；中西音乐史、中国传统音乐理论、论文写作、和声、 复调、曲式。

主要实践性教学环节：在校并到相关文艺团体和社会参加音乐表演实践以及田野采风等。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

培养目标：本专业培养具备音乐表演（演唱、演奏）等方面的知识和能力，能在专业文艺表演 团体、文化馆站、中小学从事音乐表演、教学的应用型人才，并为本专业的进一步深造打下基础。

培养要求：本专业学生按声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥等不同专业方 向，主要学习与音乐表演相关的基本理论和基本知识，接受音乐表演专业方向方面的基本训练， 掌握其相应专业方向所规定的在音乐表演方面的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．掌握音乐表演学科以及音乐学、作曲技术的基本理论和基本知识；

2．掌握一门及以上的音乐演奏或演唱技术；

3．具有独立研习、分析音乐作品，并在表演中进行二度创作的基本能力；

4．熟悉党和国家对于文艺领域的方针、政策和法规；

5．了解相关音乐表演的理论前沿、发展动态以及行业需求；

6．具有一定的科学研究和实际工作能力，具有一定的批判性思维能力。

主干学科：音乐与舞蹈学。

核心课程：按不同专业方向，分别为声乐演唱，键盘、民族乐器、管弦乐器演奏以及指挥，以及 重唱、合唱或重奏、合奏；钢琴、乐理、视唱练耳；中西音乐史、中国传统音乐理论、论文写作、和声、 复调、曲式。

主要实践性教学环节：在校并到相关文艺团体和社会参加音乐表演实践以及田野采风等。

修业年限：四年。

授予学位：艺术学学士。

本专业依托上海国际艺术交流的整体文化背景优势，初步建成了一个国际音乐教育交流平台、建立可持续发展的音乐人才培养基地。拥有一支较有实力的师资队伍作为本专业教学质量的基本保障，既有积累了几十年教学经验的专家，亦有丰富舞台实践经验的中青年音乐表演家。目前本专业有42名专任教师。音乐表演专业具有博士学位的专任教师7名（包括博士后1名），正教授5名，副教授13名，教授、副教授在专任教师队伍中比例为42.86%。有多名教师在国际国内音乐比赛中获得过多项大奖。本专业共拥有上海师范大学青年交响乐团、上海师范大学行知合唱团、上海师范大学青年民族管弦乐团、上海师范大学管乐团、上海师范大学手风琴乐团等多个乐团为我院学生提供了良好的艺术实践平台。乐团演出足迹也遍布美国、意大利、新加坡、日本等地。本专业学生中有数十人人次在“珠江•凯撒堡钢琴”第三届、第四届全国高校音乐教育专业声乐比赛、2013中国声乐国际大赛、2016年“格拉祖诺夫”俄罗斯国际音乐与舞蹈大赛以及全国音乐教育专业基本功大赛等音乐比赛中获得一、二、三等奖的佳绩。
【培养目标】
音乐表演专业旨在培养政治立场坚定、具有国际化视野、学科前瞻性和现代音乐观念，掌握扎实的音乐基础理论知识，具有较强的专业技能、创新意识和知识拓展能力，以及从事音乐演出、教学的基本能力和一定的音乐研究能力；能在社会文化机构、艺术表演团体、艺术院校、培训机构以及文化企业等部门从事音乐表演、教学、管理和科研等工作的创新型、复合型音乐人才。
【办学特色】
培养高水平的应用型音乐表演人才是我院课程体系设置与调整的重心。在课程设置上，围绕学生各自的专业课程，主要课程是乐理与视唱练耳、多声部音乐分析与习作、声乐、钢琴、器乐、合唱与指挥、中国音乐史与名作赏析、西方音乐史与名作赏析、形体与舞蹈等。坚持专业教学与艺术实践紧密结合。学生长期在学院交响乐团、民乐团、管乐团、手风琴乐团、室内乐团和弦乐队等多个艺术团体中开展实践活动。主要成绩有：2016年长笛乐团受亚洲长笛联盟邀请，在日本神户文化中心举办专场音乐会。学生多次参加上海之春国际音乐节、上海国家国际艺术节等重大实践交流活动。2016年，三次排演的校园版歌剧《党的女儿》受国家教育部之邀赴清华大学演出。
【主要课程】
乐理、视唱练耳、艺术概论、和声、曲式与分析、中外音乐史、中外音乐欣赏、合唱指挥、声乐、钢琴、器乐等。
【就业情况】
本专业坚持“坚持一个理念、两个面向、多元输送”的培养方针。“两个面向”即首先是培养面向职业音乐团体、社区以及企业部门培养符合专业舞台音乐表演行业要求、具有良好舞台实践能力及素养的音乐人才；其次是面向艺术培训和教学机构，培养扎实掌握各类音乐表演相关知识、技能的专业音乐表演及指导人才；“多元输送”即在能够积极向高水平的国内外音乐院校输送研究生生源之外，又要能够满足社会需求，积极向国内外各类音乐团体、艺术媒体、文化馆、艺术中心、文化社团，以及大中企事业等具有较强专业技能和素质要求的用人单位输送业务过硬的艺术人才，以及为音乐表演、音乐活动策划、音乐艺术咨询等行业提供专业基础扎实、专业面较宽的应用性人才。毕业学生在各自的岗位上表现出色，受到用人单位的良好反馈。如我校毕业生徐励成在浙江音乐学院担任教师，毕业生单泓斐在安徽师范大学担任教师，16届毕业生黄炎宁考入上海歌剧院任歌唱演员等。本专业2019届毕业生就业率为99.32%。
【学生代表】
2014届音乐表演专业赵晨曦校友，曾任学生会主席。中国青年口琴家，2016年亚太口琴节成人组半音阶独奏冠军；华夏口琴节评委；韩国口琴联盟特聘讲师。现任职于上海广播电视台。
寄语：爱音乐，音乐永远是生活的主旋律。

“上海师范大学与俄罗斯彼得罗扎沃茨克格拉祖诺夫国立音乐学院合作举办音乐表演专业本科教育项目”获得教育部正式批准，已纳入国家普通高等学校本科教育招生计划，于2014年首次开始招生。 俄罗斯彼得罗扎沃茨克国立格拉祖诺夫音乐学院是国家一级音乐学院，在俄罗斯13所国立音乐学院中名列前茅。该学院师资雄厚，有28位教授和艺术学博士，47位副教授和艺术学副博士，其中包括12位俄罗斯功勋艺术家、活动家和功勋演员，24位俄罗斯卡累利阿共和国功勋艺术家、活动家和功勋演员。中俄合作办学项目的建设促进了我院音乐表演专业学科建设与国际发展接轨，整合优质资源聚焦艺术教育发展，实现国内外学科之间的优势互补，形成具有新世纪特征、国际大都市特色的现代音乐教育体系，提高人才培养质量和服务社会的能力。该项目的国际化办学的思路和模式得到上海市教委、中国教育部驻俄罗斯领事馆、俄罗斯驻中国总领馆的高度认可和大力支持。
【培养目标】
音乐表演专业学生主要学习音乐的基础知识、基本理论和基本技能，接受音乐理论和实践方面的基础训练。旨在培养政治立场坚定、具有国际化视野、学科前瞻性和现代音乐观念，掌握音乐学科基础理论知识和扎实的音乐演绎基础，具有较强的专业技能、创新意识和知识拓展能力，能在国内外音乐专业团体和各类文化艺术单位从事音乐表演、艺术指导、音乐教学和管理等工作的创新型、复合型音乐人才。
【办学特色】
1、依托俄方的办学优势，提升两院艺术办学层次
我院中俄合作办学项目可推荐优秀毕业生赴俄攻读硕士研究生，不但能有效提高学院音乐表演专业学生国际视野和综合竞争力，且也为他们今后的事业发展奠定了良好的基础。
2、引进俄方优质教学资源，开阔学生的专业视野
聘请俄方优秀的教师来沪执教，由俄罗斯联邦卡累利阿共和国功勋演奏家德米特里耶娃·季拉拉担任外教教研室主任。有7位常驻俄罗斯外教，其中包括圣彼得堡音乐学院副教授吴英素、歌唱家伊莲娜、钢琴家瓦连金等人，还有多名资深俄罗斯外教短期来学院给学生授课。引进俄方音乐表演专业全套核心课程，合作双方还共同开发了一些专业技能实践和拓展类应用课程。
3、加强艺术和学术交流，提升学生的国际化素养
学院以合作办学项目为依托，提供学生赴俄短期学习交流的机会，大大拓展了学生的国际化视野，并提高了其艺术素养。举办大量的俄罗斯专家大师班、音乐会赏析、专题知识讲座等学术活动，还邀请了大批俄罗斯著名的音乐家和团体来校演出，为学生提供了难得的现场观摩的机会。经常选派学生参加境内外的大型国际比赛和重要演出，其中不乏有多项国家级的重要比赛奖项，其成果受到国际音乐界人士的高度认可。
【就业情况】
该项目学生在校期间多人多次参加国内国际比赛活动，并分别获得俄罗斯国际音乐大赛中金奖、银奖。毕业生中有继续在俄罗斯攻读博士，也有回国进入音乐团体、艺术媒体、文化社团、社会音乐培训机构等，受到用人单位的良好反馈。本专业2019届毕业生就业率为99.32%。
【学生代表】
王熙昊，2017级音乐表演（中俄）专业学生。2018年3月，参加“全国大学生艺术展演”声乐专场，荣获全国一等奖。2018年7月，参加俄罗斯“第十六届俄罗斯国际合唱节”荣获混声组二等奖，现代组二等奖。2019年9月，参加“第十七届南湖国际合唱”比赛荣获一等奖。2019年11月，参加俄罗斯“格拉祖诺夫音乐学院国际艺术大赛”荣获声乐组优秀奖，并参加在圣彼得堡举办的“成功之路”国际声乐大赛，荣获声乐组二等奖，重唱组一等奖。
王熙昊寄语：愿你插上一对有力的翅膀。坚韧地飞吧，不要为风雨所折服；诚挚地飞吧，不要为香甜的蜜汁所陶醉。朝着明确的目标，飞向美好的未来。